Вот, как это выглядит у нас:

А вот, как это смотрится у наших коллег:

Жалуются на холдинг и наши друзья — компания Netpeak . Даже невооруженным взглядом просматривается удивительная схожесть страниц портфолио сотрудников. В Netpeak:

И в TourboSeo:

Стыдно, товарищи!!

Еще раз :

Покрупнее

и наше

1. Качество превыше количества

Принцип «Качество превыше количества» поможет вам улучшить свое портфолио и привлечь клиентов. Не превращайте себя в конвейер, а свои проекты — в копии друг друга. Сфокусируйтесь на качестве! Как Pixar. Студия выпускает один фильм в несколько лет. И, поверьте, этого вполне достаточно! Почему? Во-первых, каждый фильм действительно хорош. Но, главное, список творений компании – читай, портфолио – становится настолько высокоценимым, что зрители нетерпеливо ждут каждый ее мультфильм, уверенные, что он тоже будет фантастическим.

Будьте таким же дизайнером. Создавайте меньше проектов, но делайте их лучше. Постройте свою положительную репутацию и привлекайте верных клиентов, которые, как результат, готовы платить больше именно за вашу работу.

2. Детали важны

Если вы проанализируете Пиксаровский фильм, вы не найдете там ляпов. Ну хорошо, пусть они не стопроцентно идеальны, но, в большинстве своем, анимация, звук, сценарий, герои, кадры, развязка — продуманны и выполнены очень хорошо.

Это в основном и есть та причина, по которой Pixar столь успешен: больше всего компания заботится о мелочах. Используйте это правило в своих проектах. Обращайте внимание на детали, о которых забывают другие. Таким образом, вы выделите себя из толпы.  Клиенты и юзеры, возможно, даже и не заметят этих мелочей, но они обязательно будут учтены подсознательно.

3. Не занимайтесь всем в одиночку

Партнер – профессионал или квалифицированная команда дополнят вас и помогут добиться нужного результата. К успеху приходит группа людей, где каждый выполняет свою функцию, сосредотачивается на той части работы, которую он делает лучше всего и делегирует остальные задания на людей, которые, в свою очередь, делают именно эти задания лучше всего. В итоге — выигрывают все.

4. Подходите к работе с душой

Добавьте человеческого прикосновения к своим проектам. Не просто создавайте что-то технически импрессивное, а полюбите свои работы. Зрители обожают Пиксаровские мультфильмы не за высокое техническое исполнение, а за эмоциональное содержание. Почему? В них есть душа :) Технологии — не главное оружие Pixar, а всего лишь отличный способ обойти конкурентов.

Делайте то же самое со своими проектами. Вложите в них свое чувство юмора, философию, взгляды на жизнь. Вложите душу в свою работу. Лучшие визуальные проекты передают внутренний мир художника.

5. Получайте удовольствие от работы

Если вы получаете удовольствие, занимаясь дизайном, такое же удовольствие при виде его получит и клиент. Другими словами, чем больше вам нравится результат вашей работы, тем больше он будет нравиться и другим.

Как и в предыдущем совете, Pixar просто получает удовольствие, создавая свои фильмы. Работники студии абсолютно, стопроцентно обожают то, что делают.

Удовольствие — ваше секретное оружие для того, чтобы ощутимо усовершенствовать свою работу. И что самое клеевое — это оружие так просто внедрить… Просто получайте удовольствие от того, что делаете! :)

Автор — Олег Мохов www.olegmokhov.com
оригинал статьи на английском языке

фото — с сайта www.spyrestudios.com

Как оставаться актуальным дизайнером в 2011? Основные элементы качественного дизайна, такие, как гармоничная цветовая схема, интуитивность, легкодоступность информации никуда не денутся. Не стоит забывать и о простоте. Но в 2011 вы уже не можете оправдаться изъянами монитора, ноута или компьютера. Теперь ваш дизайн должен соответствовать высоким запросам качества смартфонов, нетбуков, планшетных компьютеров и тому подобных гаджетов. Готовы?

1. Больше CSS3 + HTML5

Ну наконец-то! CSS3 и HTML5 тихонечко ожидали своего часа и он настал. В 2011 дизайнеры постепенно забудут о платформе Flash. Да, она замечательная и удобная — была когда-то. Теперь же все больше заметно, как неудобен Flash в сочетании с постоянно появляющимися новыми технологиями в дизайне. В новом году мы усвоим магию HTML5. А для начала, давайте сравним:

Наглядный пример явно показывает: Flash далеко не конкурент для НTML5. Конечно, обоим найдется достаточно места в 2011, ведь все еще многие изображения нельзя создать ничем другим, кроме Flash-платформы. Но со временем она станет пережитком прошлого.

Еще более захватывающим является тот факт, что в этом году придет время CSS3. Забудьте о Фотошопе, ему есть достоянная замена. Попробуйте сами и поймете, почему!

2. Простые цветовые схемы

Простота. Нет ничего более впечатляющего, чем прямой месседж на простом фоне. Этот фон можно реализовать разными способами. Только забудьте о черно-бело-серых расцветках. Пусть доминируют зеленый, желтый или даже красный цвета. Вместе с этим, уменьшите палитру до нескольких красок и просто работайте с оттенками каждой. Поверьте, вы будете  искренне удивлены тем, как много можно сделать сочетанием оттенков всего лишь одного цвета:

3. Мобильные новинки

Смартфоны, нетбуки, iPad-ы — огого! Уже существует огромное количество первоклассных гаджетов, доступных пользователю в 2011. Это означает, что ваш дизайн должен соответствовать всем их требованиям. К счастью, технологии быстро решают эту проблему.

С помощью CSS3 мобильный веб-дизайн сделал большой шаг вперед. Вы может подстроить целый сайт под определенное мобильное устройство юзера. Но не забывайте: мобильный сайт должен содержать опцию посещения оригинального сайта. Если вы не предложите подобную возможность или если ваш оригинальный сайт не будет оптимизирован к мобильным стандартам, вы не будете соответствовать уровню дизайна 2011.  По прогнозам, смартфоны полностью вытеснят персональные компьютеры в новом году. Подготовьте к этому и ваш дизайн!

4. Параллакс скроллинг

Параллакс скроллинг хорош не только для старых видео игр. Самая актуальная тенденция веб-дизайна 2011 — ощущение глубины. Параллакс-эффект прекрасно подходит для создания иллюзии трехмерного пространства. Он может быть достигнут при помощи CSS или jQuery плагинов, по типу Spritely. Но не забывайте: параллакс скроллинг идеален в качестве второстепенного дополнения к вашему дизайну, в виде заголовка, сноски или фона. Не делайте его главным элементом — это только испортит картинку.

5. Создавайте дизайны для тач-скринов, а не для мыши

Технологии становятся все более тактильными. Теория юзабилити перестает быть теорией, превращаясь в практику. Вместо навигации мышью мы используем пальцы в прямом смысле этого слова. Планшетки, смартфоны и тому подобные устройства поголовно оснащены тач-скринами. А ваш дизайн приспособлен к управлению пальцами?

Ну и еще в 2011 вы не будете париться над разрешением экрана юзера. Теперь посетители могут сами менять его, даже переходя с вертикального на горизонтальное построение изображения. Ваш дизайн должен быть гибким, иначе он будет расценен пережитком прошлого.

6. Глубинное зрение в веб-дизайне

Шестая тенденция — создание измерений в вашем дизайне, так, чтобы определенные его части выглядели ближе чем, остальные. Когда это дело осуществлено мастерски, оно напоминает что-то типа 3D эффекта. Помните фильм «Аватар»? Элементы будто выпрыгивали из экрана и выглядело это вполне правдоподобно. 3D технология еще не так сильно распространена в веб-дизайне, но поверьте: 2011 год настал именно для того, чтобы изменить такую несправедливость.

7. Большие фото-фоны

В 2011 будут широко использоваться широкомасштабные фото-фоны. Эти изображения имеют высокое разрешение и покрывают весь сайт. Большие фото — отличный способ мгновенно привлечь внимание посетителя и передать ему ваш месседж. В 2011 в ходу будут мягкие и немного прозрачные фоновые образы, которые не перекрывают собой контент, а гармонично с ним сочетаются.

8. Интересные домены

Будучи не самой важной темой в теории успешного веб-дизайна, интересные доменные имена, тем не менее, довольно важны. В 2011 мы постепенно перейдем от привычного всем .com к более причудливым адресам типа .me или .us. Подумайте о возможностях в этой области и воспользуйтесь ими, пока этого не сделал кто-то другой!

9.  QR-коды

Возможно, вы уже успели заметить, что использование квадратных QR-кодов на визитных карточках, в журналах и где-либо еще стало очень модным. Это тоже одна из тенденций 2011. Как конкретно она будет использоваться в веб-дизайне? О, совершенно замечательным образом!

QR-код — сокращенно от Quick Response – означает «быстрый отклик». Основное его достоинство — легкое распознавание сканирующим оборудованием (в том числе и фотокамерой мобильного телефона). Это способ кодирования информации нового поколения! Экспериментируйте с ним :)

10. Thumbnail дизайн

Начнем с удачного примера: ребята из Google предлагают своим пользователям так называемый Thumbnail-браузинг. Прошли те времена, когда нужно было кликнуть на ссылку, чтобы узнать, что за ней кроется. Сейчас вы просто наводите курсор на адрес и видите, на какой сайт он вас приведет. Но помните, что элементы, созданные на Flash-платформе, не отображаются в подобном превью.

Скорость интернет-браузинга постоянно ускоряется и все больше и больше людей ощущают потребность в подобной навигации.

11. Будьте «в теме»

Последняя по перечислению, но, конечно, не по значению, тенденция 2011 года — это постоянная связь между интернет-пользователями. Готовьтесь к тому, что скоро вы будете знать все о личной жизни каждого юзера: Twitter, Foursquareи подобные соцсети станут неотъемлемой частью интернет-жизни. Хотите вы этого, или нет, но 2011 вынесет на всеобщее обозрение личную жизнь и сокровенные мысли каждого. Будьте готовы к этому потоку: информационная революция состоялась.

Автор — Jacqueline www.pearlofafrika.com
оригинал статьи на английском языке

фото — с сайта www.webdesignledger.com

Но, начнем с серьезных свершений:

«Cooper-design»  растет и развивается. В этом году мы отметили двухлетие компании, начал формироваться стиль и внутренняя культура студии. Мы известны среди коллег и конкурентов, о нас знают и нас уважают!

За год проделано немало работы. Студия освоила технику 3D моделирования и осуществила несколько успешных проектов с ее использованием (Adept-group, Наливной, Техпромзона, Sino Ua Gateaway). Проекты были разные, всех и не вспомнишь! Главное, что каждый — по-своему интересный и увлекательный. То же самое можно сказать и о клиентах. Но нам больше запомнились, конечно, благодарные заказчики, несущие вкусные тортики и кричащие в трубку: «Вы — боги дизайна!!!». Спасибо, стараемся!

Многие из наших сотрудников попробовали себя в совершенно новой области. Для некоторых из проектов мы проводили специальные фотосессии. Так, на сайте компании «Квартет» теперь торжествуют бухгалтер Семен, строитель Айдер, юрист Олег и прораб Прораб :)

Во время съемок для сайта компании «Selectour» наш Сеня так вжился в роль (точнее, в две роли!), что даже после их окончания долго страдал от раздвоения личности:)))

А иногда мы настолько любим наших клиентов, что просто не можем с ними расстаться!! Так произошло с Сергеем Макаренко: придя к нам в качестве представителя компании-клиента, он и не подозревал, что скоро останется с Купером навсегда. Вот такой вот невероятной силой обладает душевность и теплота нашего коллектива. :)

Команда менялась-менялась, постоянно укомплектовываясь новыми специалистами. За год, силами некоторых сотрудников, мы даже позаботились о достойной смене! Теперь горды и рады двум Мини-Куперам: пополнениям в семьях Айдера и Семена!

Изменялся и Куперовский дом! Весной мы не без хлопот, зато весело и дружно сменили среду обитания: переехали с улицы Маразлиевской на Елисаветинскую.                      .

Спасибо 2010 году за то новое, что он нам принес. Спасибо за проблемные и сложные проекты, благодаря им мы стали сильнее и профессиональнее. Спасибо всем тем, кто работал с нами и верил в нас. Спасибо всем куперчанам, вместе мы — сила! И спасибо году 2011 за то, что он несет нам много хорошего, интересного и неизведанного впереди! Мы с нетерпением ждем его наступления, чтобы снова, отгуляв и попьянствовав, окунуться в работу и радовать своих клиентов новыми проектами!

1. Соблюдайте dress-code

Начинающие дизайнеры подходят к выбору шрифта творчески. Для них этот процесс можно сравнить с выбором музыки: новички ищут что-то уникальное и отличительное, что-то такое, что выразило бы их особый эстетический вкус и богатый внутренний мир. Но такой подход не совсем правильный. Скорее всего, выбор шрифта лучше сравнить с выбором одежды утром. Ваше решение в первую очередь зависит от того, куда вы собираетесь и что будете там делать, верно? Так же и с типографическими стилями: нужно остановиться на наиболее подходящем к ситуации варианте.

Моя любимая шмотка — это пара сумасшедших «бэ-ушных» брюк-клеш 70х годов. Но одеть я их могу разве что на пати в стиле Хеллоуина. Так и у каждого дизайнера есть пара любимых ярких необычных шрифтов, о которых он всегда помнит, но использует их не чаще, чем ходит Хеллоуинские  вечеринки.

С другой стороны, у каждого из нас есть несколько «рабочих» шрифтов, похожих на любимые удобные джинсы: они подходят к любой ситуации, как хамелеоны адаптируются к окружающей среде. И мы пользуемся ими каждый день.

2. Расставим по полочкам

Для того, чтобы правильно разбираться в шрифтах и стилях, советую их сначала категоризировать. Для этого можно придумать дюжины разделов, видов и подвидов. Остановимся на пяти:

1) статический гротеск:

Эти шрифты называют еще геометриками: они базируются на четких геометрических формах. Каждая отдельная буква имеет определенно рассчитанную ширину и длину, высоту и толщину. Этот стиль зачастую свидетельствует о проявлении минимализма в дизайне.

«+» ясность, четкость, современность, универсальность.

«-» холодность, безличность, скучность.

2) гуманистический гротеск:

Эти шрифты базируются на письме от руки. Сколь современными и модерновыми они бы не казались, их стиль все равно сохранил в себе что-то от почерка. Просто сравните две буквы «t» на  картинках  и вы поймете разницу.

«+» современность, но не безликость, четкость и чуткость.

«-» невыразительность и бледность, эти шрифты называют «ручными слугами корпоративной неискренности».

3) антиква:

Это группа старых шрифтов, результат столетней истории развития каллиграфических форм. Они отличаются небольшим контрастом между тонкими и толстыми элементами (из-за технических ограничений того времени) и немного искривленной формой письма, с легким наклоном влево.

«+» они выглядят классически и традиционно

«-» они выглядят классически и традиционно :)

4) переходная и новая антиква:

Детища взглядов эпохи Просвещения, так называемые переходная антиква и новая антиква, появились, когда дизайнеры начали экспериментировать с созданием более виртуозных и острых шрифтов, чем строгая классика.

«+» они кажутся сильными, стильными и динамичными

«-» «ни туда, ни сюда» — слишком броские и причудливые для классики и слишком тяжелые, чтобы относиться к современным стилям.

5)  брусковые:

Шрифты с мощными засечками прямоугольной формы почти без скруглений. Этот стиль иногда ассоциируется с властью (например, шрифт «Rockwell»). Большинство стилей этой группы символизируют урбанистический характер («Rockwell», «Courier» и «Lubalin»).

«+» прекрасно визуально выделяют текст.

«-» в неправильной среде могут выглядеть чрезмерно выразительными и кричащими.

3. Избегайте бесхарактерности

Теперь, когда мы более-менее определились с классификацией шрифтов, давайте решим, как их правильно сочетать и — главный вопрос — сочетать ли шрифты вообще. В большинстве случаев лучше использовать лишь одну гарнитуру. Особенно, если это ваш «рабочий» шрифт и вы прекрасно знаете, как обходиться со всеми его вариациями (bold, italic и т.п.).

Если же вам кровь из носу нужно применить еще один стиль, не забудьте о простом правиле: или не меняйте ничего, или меняйте почти все. Но при этом, избегайте бесхарактерности и каши вариантов.

Существует одни общепризнанный принцип дизайна, который говорит о соответствии и контрасте. Чтобы понять его суть, возьмите пригоршню монет из разных стран и бросьте ее на стол. Рассмотрите монетки. Две одинаковые монетки, лежащие рядом, стилистически выглядят интересно, т.к. они — идентичны. Так же интересно выглядят и две абсолютно разные монетки — из-за контраста между ними.

Почему же две монеты, одинаковые по номиналу, размеру и по цвету, но относящиеся к разным странам и отличающиеся дизайном не будут смотреться стилистически хорошо? Их едва уловимое, но все же видимое различие создает неудобный визуальный эффект. На уровне подсознания у зрителя возникнет вопрос: одинаковы ли монетки? В чем их отличие? Мозгу захочется поиграть в детскую игру: помните, когда нам предлагали найти 10 отличий на двух одинаковых картинках? Процесс поиска ответа, пусть даже подсознательный, будет нагружать зрителя, что нам совсем не на руку. Чем проще смотрится изображение, тем больше у зрителя уверенности в том, что все «так, как надо». Если изображение вызывает вопросы, зритель подсознательно ищет ошибку.

Комбинируя шрифты в дизайне, мы можем, как минимум, избегать сочетания двух шрифтов из одной и той же категории. К примеру, не совмещать два статически гротескных шрифта, допустим, Franklin и Helvetica. С одной стороны, эти шрифты очень схожи, но не полностью одинаковы и их комбинация вызывает у зрителя ощущение «ни туда, ни сюда».

Если нам все же очень нужно дополнить «Helvetica» еще каким-то шрифтом, лучше взять что-то типа шрифта «Bembo» , классического Антиква. Эти два варианта достаточно контрастны и будут комфортно «сожительствовать».

К сожалению, все не так просто. Наши советы — всего лишь советы. Иногда нормального объяснения, почему те или иные шрифты хорошо смотрятся вместе, просто нет – они хорошо смотрятся вместе, и точка.

4. Ближе к делу

Достаточно слов, перейдем к примерам. И здесь нам снова поможет аналогия с одеждой:

Наряд, в общем, смотрится неплохо. Яркий розовый пояс не выглядит кричащим благодаря синим джинсам. Но если бы мы увлеклись и одели девушку полностью в розовое, она бы, наверно, выглядела примерно так:

Когда вы показываете что-то очень яркое и эмоциональное, лучше всего делать это в небольших количествах. Давайте представим, что мы работаем над меню для тайского ресторана.  Заказчик жаждет, аж пищит, чтобы мы использовали какой-то «типично азиатский шрифт».

Пожалуй, довольно неплохо. Но смотрите, что может получиться, если мы применим этот шрифт ко всему тексту в меню:

Да, не очень. Давайте попробуем заменить шрифт незаглавного текста на что-то более нейтральное:

Намного лучше! Теперь, когда мы убрали всю ненужную мишуру и перестали лепить основной шрифт везде, он смотрится очень «в тему».

5. Забудьте о правилах: их нет

Да-да, устоявшихся правил выбора и сочетания гарнитур нет. Оглянитесь внимательнее вокруг себя и вы увидите, как два шрифта из одного семейства совершенно гармонично смотрятся вместе. Казалось бы, они должны не сочетаться, ан-нет! Вывод: в процессах комбинации шрифтов рассчитывайте только на интуицию и шестое чувство. Нет никаких правил и законов. Так же, как нет их и в выборе одежды по утрам. Иногда стоит попробовать все варианты просто ради того, чтобы оценить, как они смотрятся вместе. И может быть, вам разочек даже удастся одеть любимые хеллоуинские брюки на романтическое свидание. :)

Ден Майер. www.danmayer.com
Оригинал статьи на английском языке
фото — с сайта www.smashingmagazine.com

Наше интервью с Артемом — под катом.

– Как удается и удается ли совмещать работу с личной жизнью? Хватает ли времени на все? Как ты его разграничиваешь?

Артем: На всё времени никогда не хватит – и это нормально :). Хватает ли на личную жизнь? Ну, даже если я скажу «да», то те, кто являются составляющими этой личной жизни, могут сказать «нет» :). Поэтому лучше я предположу, что пока я справляюсь. Но, честно признаюсь, что от некоторых вещей я намеренно отказался, чтобы иметь больше времени. Ведь я – перфекционист, я не могу неэффективно тратить время. Ну, вот например, я знаю, что починить кран должен я, но у меня это займет N времени, так как опыта в этом деле нет. И я могу попросить это сделать специалиста, которому понадобится N/10 времени (в десять раз меньше) за M у.е. За это время N, которое я бы тратил на починку крана, я могу сделать работу, в которой уже являюсь специалистом, и заработать M*10 у.е. (в десять раз больше). Именно поэтому я редко возьмусь чинить кран, так как это неэффективно – и точка. С одной стороны – я так и не получу этот опыт «починки крана». Но с другой стороны – я и не предполагаю, что у меня должны постоянно ломаться краны, чтобы я постоянно использовал этот опыт. Проще сказать так: если бы краны ломались постоянно, то я бы научился их чинить. А так… не люблю тратить время на неэффективные вещи. Вот такая примерно логика распространяется на многие бытовые вещи, которые являются серьезной составляющей личной жизни каждого человека. Поэтому некоторые вещи я не столько не успеваю делать, сколько не делаю. Плохо делать я не хочу, а чтобы сделать хорошо – надо быть специалистом.

– Каким должен быть сотрудник, чтобы его никогда НЕ взяли на работу в Netpeak?

Артем: Нет ничего проще. Нужно просто «не хотеть работать». Для таких есть много банков и структур, где можно тратить по полдня на питьё кофе и курение сигарет. Но и «работать ой как хочется» – недостаточно. Все знают, что необходимо любить то, что делаешь, иначе долго не протянешь. Поэтому ответить на вопрос можно так: если желания потенциального сотрудника расходятся с тем, что мы ему МОЖЕМ предложить, то он к нам не попадет, каким бы первоклассным специалистом он не был.

-  В твоей компании проводится новогодняя акция на выявление всеобщего любимчика («лайки» в анкете каждого сотрудника). Как думаешь, сколько шансов лично у тебя? Как вообще складываются отношения с подчиненными?

Артем: Сейчас посмотрим… Лично у меня на netpeak.me/ice_scream/ – 21 лайк :). Не знаю я, много это или мало, подведем результаты уже в день корпоратива :). Но могу сказать, что данный конкурс вряд ли отражает реальные отношения в коллективе. В первую очередь, он предназначен for fun :).

Как у меня складываются отношения? Французский мыслитель Вовенарг как-то сказал «Искусство нравиться — это умение обманывать». Собственно, поэтому я этим вопросом не задавался еще, ведь я не пытаюсь понравиться :). Я не тешу себя иллюзиями, что меня все «любят», но у меня с этим проблем нет — я ко всем отношусь хорошо, и уверен, что лучше смотреть за своим отношением к другим, чем наоборот. На самом деле не чувствую какого-то напряжения в отношениях на работе, по-моему всё хорошо.

– Представим, что в мире нет интернет-маркетинга. Чем бы тогда ты занимался? Кем хотел стать в детстве?

Артем: Я бы пытался установить контакт с НЛО. Или занялся разработкой прибора для телепортации (это бы сэкономило кучу времени). Или путешествовал постоянно из страны в страну. Наверное, я бы попробовал сразу все варианты одновременно :). А в детстве мечтал стать футболистом, пока не появилась возможность это сделать. Потом подумал, что ну его нафиг.

– Говорят, ты большой меломан :) Можешь представить себя участником какой-то музыкальной группы? Как бы она могла называться? Какого направления была бы ее музыка?

Артем: Я бы хотел играть… всё, что мне нравится. А это слишком много разной-разной музыки, чтобы я мог представить себя в каком-то одном амплуа. Компиляции того, что мне интересно, можно послушать тут http://8tracks.com/ice_scream: это и electronic, и indie, indie rock, alt rock, dub, soulfull, minimal, idm, glitch, lo-fi, downtempo, trip hop…

– Есть ли у тебя какие-то книги/фильмы-разочарования? Из недавних, к примеру. Произведения, на которые ты возлагал большие надежды, ждал выхода, а они не оправдались? И почему?

Артем: Финал Lost’а. Вернее, все последние серии :).

– С каким киногероем ты бы мог себя отождествить?

Артем: На этом вопросе я завис… Лучше какого-нибудь Стэна из Сауз Парка я не могу придумать :). И это грустно :).

– Помнишь ли ты первого клиента студии Netpeak?

Артем: Конечно, помню. Недавно делали ему отчет, ведь до сих пор работаем :).

– Долго ли выбирал название для компании? Были ли какие-то еще варианты?

Артем: Название придумали наши давние партнеры из Guess Who, которые и делали фирменный стиль сайта. Мне оно сразу понравилось. Особенно в сравнении со всякими витающими в голове банальными сочетаниями словечек типа «web», «studio», «promo»…

– До того, как появилась студия Netpeak, пробовал ли ты себя на каком-либо другом поприще? Работал где-то еще?

Артем: Я успел поработать программистом в ДЕЗе (ЖЕКе) :). Там я не пробовал себя, а выполнял «требования общества» иметь «запись» в трудовой книжке. Почему-то на каком-то курсе универа оказалось, что это очень важно.  А пробовал я себя журналистом (писал статьи в компьютерный российский журнал) и программистом (писал софт, потом начал делать сайты). Вот это и привело меня в SEO, где получилось сочетать всё, что мне нравилось: четкая эффективная работа, определенный креатив и помощь другим (я о том, что работал с клиентами, а не ушел в Black hat SEO).

– Что из того, что все говорят и делают в бизнесе, ты НЕ делаешь? Почему? (какие-либо общепринятые правила ведения бизнеса и т.п.)

Артем: В мире всё относительно, о чем я не забываю никогда. Поэтому внутри себя мне приходится многое подвергать сомнению и оценке. Я не могу назвать ни одного авторитета, слова которого обязательно будут восприняты мною, как мои собственные. Читая множество литературы о бизнесе, я постоянно натыкаюсь на разные модели ведения бизнеса, противоположные друг другу. И все эти модели авторы восхваляют, иногда очень агрессивно убеждают читателей, что именно так оно должно и быть,  и только так! Как можно после всего этого делать что-то такое, о чем все говорят? Взять ту же наделавшую шуму книгу Rework. Ребята написали отличную книгу для того, чтобы расшевелить читателя. Но прямо внутри неё есть противоположные советы :). Зато они правильно сказали, что вещи не бывают «белыми» или «черными» – слишком много в жизни красок. С этим я целиком и полностью согласен, а значит, советы из этой книги – также относительны, как и весь этот мир :).

– Каким был самый нелепый подарок, полученный тобой? Сделанный тобой?

Артем: Люблю дарить всякую глупую ерунду из детских магазинов тем, кто над этим со мной вместе посмеется. Ну, соответственно, мне тоже такое дарили не раз.

– Твой личный секрет хорошего настроения :)

Артем: Окружить себя хорошими людьми и занять себя интересным делом.

Правда, беспокоиться и винить себя в невежестве рано. Еще каких-то три года назад о нем никто и не слышал, а для генерирования такого символа нужно было набирать на клавиатуре специальную комбинацию: alt+3. Но даже сейчас официальное имя октоторпа мало кто знает, а те, кто знают, не используют его. На просторах СНГ он чаще всего зовется «решеткой», в Европе — «хешем», а в Америке — даже знаком фунта (т.к. используется, если под рукой нет символа £).

Страшный термин «октоторп» был введен инженерами в лабораториях Bell Labs в начале 60х годов прошлого века. Это крупный исследовательский центр в области телекоммуникаций, электронных и компьютерных систем. Местные специалисты подыскивали название для одного из нецифровых функциональных символов на первых кнопочных телефонах (вторым таким символом был * и получил название «секстиль»).

«Коллеге» октоторпа, символу «@», повезло чуть больше. Изначально это был типографский знак и использовался в платежных документах на месте англ. at, в значении «по [цене]». Его вернули к жизни в 1971 году, когда был сформирован первый в истории электронный адрес. Октоторпу же пришлось ждать намного дольше: аж до начала 2000-х годов он оставался малоизвестным и пользовался популярностью лишь у банковских служащих.

И тут появился Твиттер. «Решеточка» — неотъемлемая часть хеш-тега: маркера, который объединяет 140-символные твитт- сообщения по одной теме (#boringtypographystories, к примеру:)). Это значит, что все комментарии, касающиеся общей темы, можно посмотреть в одном месте. Благодаря шумихе вокруг Твиттера и постоянно растущей популярности этой соцсети, все больше и больше людей стали пользоваться и самой «решеткой».

Существует еще немало типографских символов, ныне забытых, но терпеливо ждущих новой жизни :) Остается лишь догадываться, какие из них и в какой роли вернет нам Прогресс.

Оригинал статьи на английской языке

Особенно – такой! И дело даже не в том, что мое знакомство со студией началось с праздничного корпоратива по случаю двухлетия компании. Первый рабочий понедельник тоже не разочаровал: атмосфера,  коллектив и общие настроения народа только радуют. С удовольствием поздравляю всех с днем рождения студии, а себя – с приобретением такого замечательного места работы! :)

2 года. 100 проектов. 15 сотрудников.

1 декабря студии «Cooper-design» исполнилось два года. С чем нас и поздравляем! За это время сделано и достигнуто немало. Количество благодарных клиентов растет, а папочка «портфолио» на нашем сайте становится все пузатее. :)

В чем же секрет столь стремительного роста и успешности компании? Ответ прост: в команде профессионалов – всех вместе и каждого в отдельности. Как заметил когда-то Ли Яккока (экс-президент Ford Motor Company и председатель правления корпорации Chrysler), персонал предприятия — вроде футбольной команды: ребята должны играть, как единое целое, даже если все они –  яркие личности. У «куперчан» отлично получается и то, и другое. В смысле, несмотря на достаточную яркость и неординарность каждого,  командный дух – на высоте!

Благодаря нехитрому опроснику, которым были помучены сотрудники студии, удалось выудить некоторые подробности подхода каждого к работе. Секреты успеха оказались совсем несекретными: для достижения цели члены команды «Cooper-design» не прибегают к магии, шаманским танцам с бубном и другим нетрадиционным методам. Все гениальное, как всегда, просто: интересность работы, стремление к самоусовершенствованию и внимание к деталям определяет добрую часть успеха начатого дела.

Хорошее начало не мелочь, хоть и начинается с мелочи – говорил Сократ. Допинг в виде кофе и музыки получил наибольшее количество голосов опрошенных. : )

Приятный коллектив, интересные задания и возможность самореализации – главные плюсы работы в студии. Творчеству нужна свобода! И тогда оно дает такие прекрасные результаты: за 2 года – более сотни успешных проектов! Команда профессионалов достигла 15 человек и продолжает расширяться.

Иногда – за счет Мини-Куперов :)

А дальше – только выше, быстрее, сильнее и качественнее! Успеха и процветания студии «Cooper-design»!!

Наш ответ, созданный в MS PaintBrush’95 приводить не будем.